繼上一期討論中國Livehouse的發展之後，新一期的海豹觀點資深樂評人丁太升和北京Shool Live Bar老闆劉非又探討了中國搖滾的中生代樂隊，以及選秀節目與搖滾樂俗與雅的衝突與否。

由於進入信息化時代，現在的年輕人很容易就能聽到許多好的音樂，劉非認爲現在去Shool的大多數年輕人對於中國搖滾樂的認知已經與以往不同。影響他們最多的國內樂隊是Joyside 、Carsick Cars、後海大鯊魚、刺蝟這些樂隊，對於魔巖三傑、無聊軍隊這些他們可能只是知道名字，並沒有認真的去聽他們的作品。

無論是唐朝黑豹、魔巖三傑，還是曾經的無聊軍隊、北京樹村，貌似中國的搖滾樂的形成都是一羣人在一起鑽研，接下來就是以一批搖滾樂隊的形式涌出。一浪接一浪的趨勢才形成了當今的搖滾圈。在劉非看來“一個樂隊突然的成功是機率挺小的。”

但是萬青卻是其中的一個特例，作爲一支非北京樂隊的萬青能夠擺脫搖滾圈樂隊批量火熱趨勢，突然成功的原因就是作品足夠好，從旋律到歌詞都符合中國人的音樂審美。“無論你喜歡什麼類型的音樂，都能在萬青的音樂中找到你喜歡的點。”這也是劉非口中萬青牛逼的原因。

萬青憑藉着一張專輯橫空出世，其實也說明一個問題：就是這個時代不存在懷才不遇的樂隊。只要作品足夠好就肯定會被人發現。萬青在之前就能做到，在高度信息化的今天，只要你的作品足夠優秀，肯定會有人欣賞你。

談到Joyside和後海大鯊魚，作爲好友的劉非很直接的表達了他的想法：“邊遠（Joyside樂隊主唱）是一個在目前來說還是被低估的人。”

“我覺得他們是中國最聰明的樂隊之一，他們很明白自己想幹什麼。”劉非對於後海大鯊魚成功的解釋也是在向新生代的中國搖滾樂隊指引未來發展的方向，知道自己想要什麼並順其發展纔會進步。

在國內搖滾圈許多樂隊都因爲各種各樣的問題而造成人員流動，而後海大鯊魚從04年成立到現在依然是最初的四個人，這樣罕見的穩定性也是讓丁太升喜歡後海的原因之一。

反觀其他樂隊，要麼除了主唱其他人都換了，要麼其他人沒變主唱換了。這讓我想起了趙牧陽在中國好歌曲上說的“在每個樂隊組成的時候，大家都是奔着一生去的。”能夠做到自始至終都是最初的成員，真的是一件不容易的事。

逃跑計劃樂隊作爲當今搖滾圈商業上最爲成功的樂隊之一，從無名高地Party上演出的孔雀樂隊到如今躋身國內一線，他們的成功其實和後海一樣，都是知道自己想要的是什麼，而且順着這個方向去做。

對於逃跑計劃的歌曲經常被選秀節目選來翻唱，二人都認爲選秀節目應該多在獨立音樂裏選擇一些作品，但是對於歌曲的“俗”和“雅”劉非則表達了自己的看法，他認爲音樂並沒有俗雅之分，歌好聽傳唱纔是最重要的。

劉非認爲選秀和獨立是兩種文化的符號，由於背景場地的不同所以給人們的感覺也是不同的。只要不假唱，無論是選秀節目還是獨立音樂都是在推動着中國音樂的進步。

小編認爲選秀節目和獨立音樂現在屬於一個互相扶持幫助的狀態，選秀節目在獨立音樂中挑選好的作品來演唱，而獨立音樂也會因爲選秀節目而被人們所瞭解。例如馬條、趙雷等人的作品也出現在選秀節目之後，他們的聽衆範圍也隨之擴張了。

對於二人“俗和雅”之間的討論，小編對此有一點點不成熟的小感悟。可能丁太升老師口中的“俗”並非“通俗”而是“庸俗”，被大家廣爲傳唱應該是通俗，但通俗並不一定庸俗。可悲的是，往往庸俗的作品大多都挺通俗的。詳情參考《你終於做了別人的小三》、《愛情買賣》等作品在我國發廊、廣場等公共場合的廣爲傳播。

無論是搖滾樂還是民謠都是流行音樂的不同分類，流行音樂的本質就是通俗。歌曲好聽並且傳唱是大多數音樂創作者所追求的，但是內容上還是應該有所分類。拋開傳唱程度，我認爲在內容表達上音樂還是存在所謂的“俗雅”之分的，不能說這首歌暫時火了就代表着一切，畢竟我們的欣賞水平總會進步的。

原創文章文：Rock SiamCat

轉自http://www.jammyfm.com/97932