魔巖三傑與紅星許巍

當年覺得竇唯是一個小天才，但今天看來竇唯是一個超越時代的大天才。這首他的《黑色夢中》有着太多的意象。

竇唯把一首歌變成了一部電影，其中有着諸多超越音樂的元素，比如“最好閉上你的嘴”後的支支吾吾，和穿插其中的“哈！”，都讓這首歌變得豐富動人。其實這首歌的旋律也很動人，另類但不刻意。

整首歌在貝斯和鼓的壓抑循環中進行，很有點宗教音樂的意思，穿插一些鈴聲的點綴，讓人進入一種昏昏欲睡的狀態。然後竇唯除了展現他音樂的創作能力之外，還展現了他極爲特別的嗓音，從低八度唱到了高八度。一般歌手都會以能唱高音爲榮，但竇唯兼具了低與高兩種特質。

如果你認真聽歌詞，其中也有不少金句，比如“我的寂寞和我的淚，我的表現是無所謂”“最好閉上你的嘴。喔，對，這樣纔算可愛，儘管別人會感到奇怪。這不公道，我不能接受”，都準確的描線了一種生存狀態。

這條MV是滾石唱片1994年時期爲竇唯拍攝的，雖然今天看起來略顯粗糙，但準確的捕捉了竇唯音樂中的感覺，在一種壓抑荒誕的氣氛中進行。特別是其中過去的北京影像，尤其讓我覺得懷念。

我是多麼希望當年的竇唯可以一直做着《黑夢》，而不是變成今天這個樣子。但對於竇唯自己來說，也許今天這樣纔是他最希望成爲的樣子。作爲粉絲，只能祝好，但他現在的音樂，我已經毫無共鳴，只能一遍遍聽《黑夢》

中國搖滾界最動聽的歌之一，張楚的《孤獨的人是可恥的》。這個MV同樣是張楚導演的作品，可惜並不那麼優秀。

這首歌在當時顛覆了人們對搖滾的認識，因爲其實這是一首民謠方向的歌曲。但因爲當時魔巖三傑叫的太響，所以這首歌也被當成了一首搖滾抒情歌曲。

在吉他爲主力的搖滾界，一首小提琴和吉他配合的柔歌顯得格外特別。是那種好聽，但又不是劉德華，你能很自豪的和別人說自己喜歡的歌，在當時傳唱甚廣。

於是竇唯圈了一羣像我這樣的另類青年，何勇圈了一羣朋克青年，張楚則圈了一羣文藝青年。這三個人好像是故意培養出來的一樣，卻是很偶然湊到一起的。

MV中，一上來就是賈宏聲。他爲了這首MV現學的小提琴，很認真嚴肅的在雪地上拉着旋律。他在生活中也是張楚的好友。所以當他自殺身亡的消息傳來後，對張楚的打擊很大。

賈宏聲主演的自傳體電影《昨天》曾經讓我頗爲感動，本以爲會是他人生中的轉折點，戒毒重回影壇，但最後看到他還是未能擺脫這種命運，深感惋惜。

MV中還出現了王學兵，現在同樣因爲吸毒被抓，但工作室後來又發聲明說沒有證據證明王學兵吸毒。不知道哪個纔是真的。

楚爺自己這邊，老了很多，精氣神也有所下降，但仍在音樂界堅守，做自己的作品，已經是萬幸。

“四大天王，除了張學友算是個唱歌的，其他的都是小丑。”

當年在一本音樂雜誌上，我第一次看到了穿着藍條海魂衫戴紅領巾的何勇，和他的這句話。他當時成了港臺媒體一致討伐的對象，直到紅磡。

說實話在何勇的歌裏，我只喜歡這首《鐘鼓樓》，但比起張楚的敏感羞澀、竇唯的高冷、許巍的憂鬱，我更喜歡何勇的活力四射。他的形象是最標準的搖滾明星。在演唱會上，何勇極具煽動性，帶着歌迷一起嘶吼躁動，熱度不亞於ACDC等大牌樂隊演出。

他的這首《鐘鼓樓》還有比較近的宋胖子的《安河橋》都是北京的頌歌，是北京人心中的北京。在北京人心中，這裏並非國際大都市，只是一個故鄉，而且是一個已經消失的故鄉。

“單車踏着落葉，看着夕陽不見”

後來的何勇經歷了太多的挫折，這裏面很大原因是他的病情，在這裏不想再說。之前看高曉鬆節目，他說道：何勇是一個戰士，他一直沒有妥協。也曾經在一個小紀錄片裏看到何勇自己說商演太少，說：怎麼活啊！

關於何勇的一條最新消息也是讓人悲傷的，也不想再說。我並不想表達一種廉價的憐憫，我只希望何勇在這個時代可以寫出新歌，做他的付費音樂，也許是一條新的路。我會很榮幸可以買到他的新專輯，向我的朋友炫耀。

希望何勇可以生活的更好

許巍，這個名字是很多人青春的一部分。多年以前，我在一天深夜，聽到國際廣播電臺正在放這首憂鬱消沉的《我的秋天》，被深深吸引。這也是我第一次聽到許巍。

我想象中的許巍就是一個普通的城市青年形象，所以後來看到MV里長發陰鬱的許巍，頗感覺有些錯位。現在的許巍其實更符合我最初的想象。

我最喜歡的許巍專輯是《在別處》，他在其中展現的才華不輸給任何一箇中國搖滾人。當時很多人都以爲他會成爲中國的Kurt Cobain。因爲大學校園裏的學生都在吼着：愛情像鮮花它總不開放！慾望像野草瘋狂地生長！但沒想到許巍第二張專輯就出了《那一年》

所以很多人說許巍背叛了搖滾，就像很多中國搖滾樂手一樣。但第一張專輯其實只給許巍帶來了貧困和疾病。當時他已經無法進入錄音棚錄歌，精神接近崩潰。許巍自己後來說，爲了治病，他一直堅持長跑，慢慢掙扎出了人生的低谷。

有次看許巍訪談，他說自己原來不怎麼愛說話，近些年則變成話嘮了。說這話的時候許巍始終帶着笑，整個人是自然舒展的。

所以說實話雖然許巍後期的歌我並沒有什麼共鳴，比如《藍蓮花》《曾經的你》，但我由衷的爲他現在的狀態高興。

許巍其實一直就是在寫在唱自己心裏的旋律，做最真誠的表達。他每個時期的人不一樣，寫出的歌也不一樣。

在他出道的時候，有個朋友問他怎麼寫的歌那麼難聽，怎麼就寫不出張學友這樣好聽的歌。許巍當時無法成爲張學友，後來無法成爲Kurt Cobain，現在也無法成爲別的什麼人。

是的，他只要做許巍，就足夠好了。

就像我的上一代人總是在聽崔健，我也總是在聽魔巖三傑和許巍。他們在那個時代是我和其他千千萬萬像我一樣同齡人的代言人。那個時代也是我們最好的時代，每次想起，都好像還是昨天。只有照鏡子的時候，我們纔會看到一張張，已經開始衰老的臉。

作者：@澳洲李市民 （https://weibo.com/u/1676868877）