Random Ad

汪苏泷《莱芙》专辑专访:当音乐遇上“人情味”


汪苏泷《莱芙》专辑专访:当音乐遇上“人情味”

近日,歌手汪苏泷携全新专辑《莱芙》(LIVE)接受专访,深入解读了这张专辑背后的创作理念与录制挑战。他不仅分享了新专辑的独特之处,更袒露了作为音乐人在成长道路上面对质疑的内心挣扎与坚持。


《莱芙》:保留瑕疵,更显真实

主持人鲁鲁开场便指出,汪苏泷的这张新专辑在曲风上与以往作品有所不同,显得更加成熟。汪苏泷对此表示认同,但他强调,《莱芙》最重要的并非曲风,而是录制方式的颠覆。


汪苏泷: 肯定每一张都在成熟,这张我觉得最重要的不是曲风,而是录制的方式很不一样。 
鲁鲁: 是,我们这个专辑就叫《莱芙》,就是“LIVE”的谐音。 
汪苏泷: 很多人一看《莱芙》的名字,会不知道什么意思,其实它就是 LIVE 取了一个中文谐音。另外我翻译过来这个《莱芙》是草字头的「莱芙」,我觉得这两个字很像一个女生的名字,但她不是一个很潮的或者很年轻的女生,她是一个有点成熟、很有魅力的一个女生,我觉得很像这张专辑。


谈及为何取名为《莱芙》,汪苏泷揭示了专辑录制的核心理念——现场录音(Live Recording)。他们召集所有乐手,在一天之内完成了 10 首歌的录制。这听起来似乎高效,但汪苏泷坦言,这种方式远比常规录音困难。


汪苏泷: 为什么要叫《莱芙》呢,因为我们采用的录制方式是现场录音方式,就是我们会在一天把所有的乐手老师都 stand by 在那里,一天录掉 10 首歌,这个样子听起来好像很轻松的。 
鲁鲁: 一天录 10 首。 
汪苏泷: 好像觉得一天就可以录完一张专辑。 
鲁鲁: 对啊,一天怎么就结束了? 
汪苏泷: 但我觉得这个方式要比正常录制专辑难得多。因为正常录制专辑你可以有重来的机会,比如说这一句里面,这两个字唱得不好,你都可以去调整,你可以单这一句。但是如果我们 One Take 的话,如果你有一句想要调整,你没办法调整,就只能重新再来一遍。所以其实对于我来说,包括对于所有乐手来说,这个挑战的难度,比我们正常录制一张专辑的难度大。


他进一步解释,相比于电脑录音的精准无误,现场录音更能捕捉到人与人之间的默契和“人情味”。


汪苏泷: 电脑是不会犯错,但人会犯错。人打鼓打不准,但电脑打鼓打得非常准。 
鲁鲁: 你不犯错。 
汪苏泷: 我们要这种,所以我们没有去修。我会跑调,或者我自己的 vocal pitch,这个电脑修掉很容易,但是我们没有去修。 
鲁鲁: 为什么要这样? 
汪苏泷: 就是要保留这个东西,因为你听到的音乐很容易。但反而这种,保留一点人情味,保留一点瑕疵,我觉得反而更耐听。 
鲁鲁: 会有更真实、更现场的那种感觉,所以我们这个叫《莱芙》,叫 LIVE。


巡演路上的泪水与成长

随着专辑的发行,汪苏泷也开启了首次乐队巡演。他透露,只有《莱芙》这张专辑才适合做乐队巡演,因为他们可以保证所有的乐手都是乐队的班底,从而确保演出品质与 CD 无异。


汪苏泷: 对,第一次做巡演。只有这张我觉得适合做乐队巡演,因为我们可以保证所有的老师都是乐队的班底,然后我们演出的品质是跟 CD 一样的。 
鲁鲁: 巡演要去哪些地方? 
汪苏泷: 目前是已经做了深圳,然后接下来会去成都。


在深圳站,汪苏泷经历了一次让他“没有崩住”的事故——他哭了。作为东北人,他自认不爱哭,但那次泪水却夺眶而出。


汪苏泷: 在深圳的时候发生了一个事故。 
鲁鲁: 什么事故? 
汪苏泷: 因为我是东北的,所以其实我不太爱哭的。这是我第一次,人生第一次在大人面前哭,就是深圳的最后一首《小星星》,我有点没有崩住。 
鲁鲁: 你不是爱哭的人,那情况之下就哭了,你觉得会有些因素? 
汪苏泷: 因为过去唱《小星星》都觉得它是很温暖的歌,《小星星》是基本上我每一场演出的最后一首歌。但是那次突然听到那个词,然后想到一些人,想到一些事情就觉得很伤感,好像突然《小星星》变成了一个非常悲伤的歌。 
鲁鲁: 想到哪些人、哪些事? 
汪苏泷: 想到过去很多事情,就在脑海里不断地回荡,然后又看了很多。因为巡演跟一般的演唱会很不同的是下面都是我的歌迷,我怎么他们能懂。我觉得这种感觉是可以让我放下心防的。


然而,哭泣过后,工作人员却告诉他“哭得不专业”,因为他硬撑着唱完歌,声音听起来很差。这让他下定决心,以后不再哭。


鲁鲁: 说你什么? 
汪苏泷: 我说我哭得不专业。 
鲁鲁: 哭得不好看? 
汪苏泷: 我说什么不专业。 
鲁鲁: 什么意思,什么叫哭得不专业? 
汪苏泷: 因为我很勉强,哭我也要把歌唱完,所以我就一直在唱那个歌,他们说很难听,因为硬唱着很难听。就放给合唱或者放给歌迷,大家合唱就好了。我自己去现场有些迷的,不好听,但是我感觉很真。哭完我下定决心,下不要再哭。 
鲁鲁: 如果下次再哭的话你还哭吗? 
汪苏泷: 我觉得我应该做到,我希望这是我最后一次哭。 
鲁鲁: 为什么不让自己哭,释放一下不是挺好的吗? 
汪苏泷: 因为我自己本身是不太喜欢男生哭,我觉得有点矫情。因为我希望简单一点,很多话我希望藏在心里比较多,我不太喜欢太表达的人,我觉得不是你的所有情绪都要大家知道的。


面对“网红唱腔”的质疑与坚持

作为一名音乐人,汪苏泷也曾面对外界的质疑,甚至有人给他的唱腔贴上了“网红唱腔”的标签。


汪苏泷: 其实我自己有点争议的人。他们管我唱腔叫「网红唱腔」,每个人都会面对质疑。我希望面对质疑的方式不是去妥协,就是说我怎么,我就要怎么。我希望用这个方式来打破你,而不是向你低头。 
鲁鲁: 你觉得你最有勇气、最有力量的一个质疑是什么? 
汪苏泷: 就是音乐的部分。


他承认,刚开始做音乐时,作品确实稚嫩。但他认为,那是成长的必经之路。


汪苏泷: 每个人都会有不可回头的过去,比如说现在看两三年的照片,觉得自己很丑。我也这样,也觉得以前的想法稚嫩。 
鲁鲁: 你现在再去听很多年前自己创作的一些歌,会不会让自己听了之后觉得好像那个时候自己很小的感觉,会有吗? 
汪苏泷: 会。觉得非常稚嫩,然后回到那个年代把这首歌重做。 
鲁鲁: 改(大笑)。 
汪苏泷: 对,但是我的想法,我是走过的路,就放在那里。《有点甜》我觉得它非常年轻,然后有点甜蜜。我当时那个年纪、那个状态唱出来是非常甜的,但是我肯定唱不出那个甜蜜的歌了。


面对这些负面评论,汪苏泷坦言一开始非常生气甚至抑郁,但随着时间的推移,他逐渐消化并改变了心态。他将自己的歌曲比作孩子,自己则是它们的父母,他希望通过努力打破这些刻板印象。


汪苏泷: 气到什么程度,就是会开心、会抑郁,但是经过几年消化我现在不评论,因为你喜欢你太不公平的,可能十评论面是一个黑你的人,你会一直在骂人。我觉得这种抑郁的心情一直到现在还是有。其实我一个深刻的,就是在去年的时候,我发了一张专辑叫《登陆计划》,第一首主打歌叫《银河》,我觉得非常好听,我自己也特别满意。那个时候我去评论,里面评论的第一条,是大家点赞的,里面第一条评论说这歌好听,如果给林嘉欣唱也许会火,你知道我有多酸?


他提到,自己在《蒙面唱将》节目中揭面后,弹幕从“这首歌好听”瞬间变为“怪不得唱得这么差”。


汪苏泷: 我去年还参加一个要蒙面唱歌的节目。我去弹幕,在唱的时候,这首歌好听,怎么。但是我揭面那刻大家说汪苏泷,怪不得唱得这么差,大家一个刻板印象。其实我一开始的时候非常气,但是之后我会想,我感觉好像这样。如果每个歌是我的孩子,我是我的孩子,我的歌的父母,我不是一个好父母。别人父母是富二代或者。我因为我的身份没有好的一个家庭,可能因为我的出身,或者大家给我一个有色眼镜。我自己觉得这是我很难的一个部分,但是会变成一个努力的目标。我希望这两年通过各种努力打破大家这个刻板印象,可以不要为我发现一些奇怪的专属名词。


音乐世家:从古典到流行

汪苏泷出生于音乐世家,父亲学习戏剧,后来成为老师。他从小便生活在音乐氛围浓厚的环境中。


鲁鲁: 出身音乐家。你是一个音乐家,好像父亲是戏剧。 
汪苏泷: 我爸爸学戏剧的,后来做老师,所以我们楼里面很多音乐老师,每天楼上楼下弹琴,唱歌。 
鲁鲁: 一开始家都是一个音乐的氛围,包括你住的那个院子,那栋楼,都有那种余音绕梁的感觉。


尽管从小耳濡目染,但汪苏泷在学习音乐的道路上也有过叛逆期。


汪苏泷: 之前打游戏。你知道,他们学音乐都刻苦,有些人早上六点就唱歌,我在这里,这些人不睡觉吗? 
鲁鲁: 所以小时候那个叛逆阶段会父母有些叛逆举动? 
汪苏泷: 会。我记得我考音乐学院的时候,应该初三。我没有,在家玩电脑。爸爸回来了,他问我为什么不弹琴,我说我打游戏。他打了我一巴掌,然后我就很气,就离家出走了。我离家出去的地方很聪明,出去走小卖部,因为我出去,小朋友,去大超市免费很多,饿不死,渴不死(笑)。爸爸很聪明,他知道身上没有钱还呆了这么长时间,那超市了。 
鲁鲁: 呆了多久? 
汪苏泷: 我在呆了三天,三餐都在免费试吃解决,吃完东西去图书馆,我去看书,我爸爸找到的时候就在那个图书馆。


初中时,父亲给他买了钢琴,他开始学习古典音乐。高中和大学,他都在音乐学院学习作曲,对古典音乐非常熟悉。但他最终选择了流行音乐。


汪苏泷: 其实初中爸爸给我买了钢琴,我古典音乐,所以我高中跟大学都在音乐学院作曲的。其实我自己古典音乐是比较熟悉的,但是我做的是流行,我觉得有什么问题,我觉得反而有时候古典音乐我一个帮助,但是很多人说古典音乐很深奥,流行音乐很浅,我是一个领域都有自己的深奥的部分。


在音乐学院里,有些同学会认为做流行音乐的人很“浅”,这让汪苏泷决心证明流行音乐同样可以很深刻。


汪苏泷: 但是我在音乐学院很多同学会觉得流行的人很浅。所以我也努力的一个点,希望向同学们证明流行音乐也可以很深。我一个同学现在中央音乐学院,他排琴,他《莱芙》,他就给我留言说这是我听过最好的流行唱片,我懂的。


与苏运莹的“极限创作”

在专辑创作过程中,汪苏泷还与苏运莹合作了一首歌词。他回忆起这段“极限创作”的经历。


汪苏泷: 我觉得特别的是跟苏运莹,就是她帮我写了一首词,因为我们平时也挺好。有一天,我写完这首,因为做这张专辑,我不断有节目在录制,包括演出所以有时间去写这个。但是这首歌我写出来之后,第二天先给一个编曲的,但是我们编曲的只有我们先用歌词来它到底是阴暗还是明亮。这些东西要,但是我没有时间,我就给苏苏发了一个微信。苏苏有件事不靠谱的,我一首歌找你写词,但是必须今天晚上写完,因为我明天要用。 
鲁鲁: 肯定大叫。 
汪苏泷: 其实我觉得我发出这个,我有点不好意思,好像是过分的要求。 
鲁鲁: 不情之请。 
汪苏泷: 对,但是这是我喜欢她的性格的部分,她回「听起来很酷,我愿意试试」。 
鲁鲁: 干脆。 
汪苏泷: 对,我觉得一个女孩,我说,一个小时她发了她写的词。然后我打。对,这是因为她写了一个很甜的歌,我觉得有,所以我说你要试试。她「好,我再写下」。然后又一个小时她发了第二版,非常好。就是我们现在录制的作品。 
鲁鲁: 效率好高。 
汪苏泷: 效率超高,所以我这张的时候又采用这种方法,又去深山,但是这次一首都没写出来。


汪苏泷解释,这次“深山创作”的失败是因为他对这张专辑的自我要求很高,不断推翻、重复,甚至觉得有些“不知道怎么做好了”。


汪苏泷: 因为这张专辑我自己说的,大概已经完整专辑了,就是作曲的。我不断地推翻,不断地重复,其实上一张专辑我觉得有点好(笑),这张专辑其实不知道怎么做好了。所以再怎么,都觉得没有超越,没办法超越,所以一直在重复修改。到第三轮的时候,我大概才知道,第三轮的状态,包括到第三轮的时候,大概才知道这张专辑我们要做一个 live 的概念。


期待假期,远离工作

近期,汪苏泷的工作状态一直处于非常忙碌的状态,让他倍感疲惫。他渴望能有一个假期,哪怕只是两三天,去旅行放松一下。


鲁鲁: 我希望能有个假期。其实这个阶段从去年开始,到今年一直处于非常忙碌的状态,因为我看到那个,你刚才说的状态,真的觉得你这个状态已经比现在好很多。那个让人好像已经年没睡觉的感觉。 
汪苏泷: 演唱会。 
鲁鲁: 对,然后一个采访。就是好像一个录制,一直眼,所以你平时怎么去?为什么要把自己搞? 
汪苏泷: 我希望出去玩。 
鲁鲁: 怎么,去哪玩? 
汪苏泷: 旅行,随便去哪,给我时间就好。 
鲁鲁: 有去? 
汪苏泷: 没有。我去年回来一直到现在。我们四月份,五月份都在忙,基本上没有休息,我说这样真的非常累。目前我们六月份没有工作,我希望公司假,六月份可以给我一周,或者几天时间,我去旅行。但是昨天他们告诉我我又接了节目,六月份又泡。 
鲁鲁: 你现在老板了,还要请假,不给自己? 
汪苏泷: 我要请假,因为没有人你嘛,所以我自己,但是希望能够,哪怕能有两三天假,对我是非常。 
鲁鲁: 你想去什么地方旅行? 
汪苏泷: 随便。 
鲁鲁: 随便成都?只要离开北京。 
汪苏泷: 只要离开北京,只要离开工作就好。


通过这次专访,我们看到了汪苏泷在音乐创作上的严谨与创新,以及面对职业挑战时的坚持与成长。期待他能早日实现旅行的愿望,也期待他未来带来更多充满“人情味”的音乐作品。






按歌手检索

[姓名首字§拼音检索]

收藏

我来回应